Un-Folding Works
ราบิ้น ฮาสเซิน ศิลปินชาวเนเธอแลนด์ เผยความทรงจำระหว่างเป็นศิลปินในพำนักในประเทศไทยและประเทศเมียนมาร์ ในการแสดงผลงานเดี่ยว ภายใต้ชื่อ “Un-Folding Works – Past, Present and Forever” ณ บ้านเกิดของเขา
ราบิ้น ฮาสเซิน ศิลปินชาวเนเธอแลนด์ เผยความทรงจำระหว่างเป็นศิลปินในพำนักในประเทศไทยและประเทศเมียนมาร์ ในการแสดงผลงานเดี่ยว ภายใต้ชื่อ “Un-Folding Works – Past, Present and Forever” ณ บ้านเกิดของเขา
Unfolding Kafka งานเทศกาลศิลปะร่วมสมัยที่ใหญ่ที่สุดในประเทศไทยที่รวบรวมผลงานศิลปะร่วมสมัยจากศิลปินชั้นนำทั่วทุกมุมโลกซึ่งได้จัดแสดงมาตั้งแต่ปี 2015 โดยนำความคิดจากงานเขียนของฟรันทซ์ คาฟคา ยอดนักเขียนผู้เป็นตำนานจากกรุงปรากแห่งคริสต์ศตวรรษที่ 20 ผู้ซึ่งในภายหลังได้ให้กำเนิดการเขียนสไตล์ ‘Kafkaesque’ ซึ่งมีแรงบันดาลใจจากสุนทรียะ การเคลื่อนไหว สัญชาตญาณดิบของสัตว์ต่างๆ และสัตว์ข้ามสายพันธุ์มานำเสนอถ่ายทอดผ่านมุมมองทางศิลปะในรูปแบบของศิลปะการแสดงร่วมสมัย ภาพยนตร์ และงานนิทรรศการผลงานศิลปะจัดวาง ในการจัดงานเทศกาลครั้งนี้ถือเป็นครั้งที่ 3 แล้วที่ได้นำมาเสนอให้ชาวไทยและชาวต่างประเทศ
นิทรรศการ Overlapping โดย ยุทธ พฤฒาสัจธรรม นำเสนอผลงานภาพพิมพ์แกะไม้ ด้วยแนวความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของเมืองใหญ่ที่กำลังขยายตัวออกไปเรื่อย ๆ สิ่งปลูกสร้างทางสถาปัตยกรรมมากมายจึงรุกคืบเข้าไปในพื้นที่ซึ่งเคยมีต้นไม้เติบโตอยู่ ความงามของต้นไม้ที่ถูกตัดโค่น จึงแปรเปลี่ยนสู่ความงามของสถาปัตยกรรมที่มนุษย์รังสรรค์ขึ้นมาใหม่ และกลายเป็นแนวความคิดในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่แสดงให้เห็นถึงพื้นที่ทับซ้อนระหว่างเมืองใหญ่กับพื้นที่สีเขียว
ช่างเป็นความบังเอิญเมื่อสองช่างภาพเริ่มงานถ่ายรูปแนวสตรีท (Street photography) อย่างจริงจังที่ “หัวลำโพง”; มานิต ศรีวานิชภูมิ เมื่อปี 2528 ส่วน แรมมี่ นารูลา เมื่อปี 2558 – หรือห่างกัน 30 ปี มานิตถือกล้องฟิล์มเดินสำรวจถ่ายภาพไปรอบๆ สถานีรถไฟฟ้าเก่าแก่แห่งแรกของไทย จากบริเวณโถงขายตั๋วไปจนสุดชานชาลา ทั้งกลางวันและกลางคืน บันทึกรูปแม่เฒ่า พระ เณร หนุ่มนักแสวงโชค นักพนัน คนไร้บ้าน จนถึงขี้ยา อาจเป็นเพราะภาพขาว-ดำจึงทำให้ผลงานชุดนี้ของมานิตมีบรรยากาศหนักหน่วง เหนื่อยล้า และชวนหดหู่ ราวกับผู้โดยสารในภาพติดค้างอยู่ในสถานี หรือไม่ก็กำลังรอคอยรถไฟที่ไม่เคยมาถึง
การใช้ชีวิตในสังคมปัจจุบันไม่ใช่เรื่องยากต่อการพบเจอเหตุการณ์ที่ชวนสับสนวุ่นวายตั้งแต่เริ่มต้นวันตลอดจนหมดวัน ไม่ว่าจะเป็นชีวิตที่เร่งรีบ ปัญหาเศรฐกิจปัญหาการเมืองการปกครอง ปัญหาเกี่ยวกับงานส่วนตัว ปัญหาของงานส่วนรวม ข้าวของเครื่องใช้ของใช้ที่มี ราคาแพงเกินพอดี และปัญหาอีกหลากหลายรูปแบบในลักษณะที่แตกต่างกันไป ล้วนเป็นสิ่งที่ต้องประสบอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เส้นทางของศิลปินก็เช่นกัน หากจะพูดแบบตรงไปตรงมาคงหนีไม่พ้นการเผชิญปัญหาต่างๆ เพื่อการอยู่รอด
สร้างสรรค์นิทรรศการภาพถ่ายหลากหลายสไตล์ จากช่างภาพระดับโลก และช่างภาพชาวไทย เพื่อเป็นแรงบันดาลใจและเปิดโอกาสให้คนรักการถ่ายภาพได้มาอวดฝีมือ ก้าวสู่ปีที่ 2 สำหรับ Leica Gallery Bangkok (ไลก้า แกลเลอรี่ แบงค็อก) ภายใต้การบริหารของ ดนัย สรไกรกิติกูล ผู้บริหาร ALIST (เอลิส) ผู้นำเข้าและจัดจำหน่าย Leica Camera Thailand (ไลก้า คาเมร่า ไทยแลนด์)
นิทรรศการศิลปะแห่งเหตุปัจจัยและการบำบัด Art of Element&Therapy ในครั้งนี้ เป็นการนำเสนออีกบทบาทหนึ่งของศิลปะซึ่งทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในกระบวนการบำบัดรักษาที่มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าเครื่องมือช่วยชีวิตทางการแพทย์อื่นๆ เพราะศิลปะช่วยสร้างสมดุลย์ รักษาเยียวยากายใจ และให้คุณภาพชีวิตที่ดีแก่ผู้ได้รับการบำบัด แต่ในขณะเดียวกันผมเชื่อว่าผู้ชมผลงานศิลปะจากนิทรรศการในครั้งนี้ก็จะได้รับความรู้สึกที่ผ่อนคลายมีความสุข สร้างความเข้าใจซึ่งกันและกันของคนในสังคมมากยิ่งขึ้นอีกด้วย”
นิทรรศการ มายา โดย แทน โฆษิตพิพัฒน์ นำเสนอผลงานจิตรกรรม ผลงานวาดเส้น และสื่อผสมจัดวางวิดีโออาร์ต ภายใต้แนวความคิดเกี่ยวกับความเป็นจริงในโลกแห่งความเป็นจริง และความเป็นจริงในโลกของสื่อสังคมออนไลน์ ซึ่งมีทั้งความสอดคล้องและย้อนแย้งกันตลอดเวลา
ริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต (RKFA-KL) มีความยินดีที่จะประกาศเปิดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ ศิลปินชาวไอซ์แลนด์ที่ลงหลักปักฐานอยู่ที่เบอร์ลินอย่าง จอร์จ ออสการ์ (เกิดปีพ.ศ.2528) ที่มาเลเซีย นิทรรศการชื่อว่า ‘ทุกอย่างไม่มีชื่อ (Untitled Everything)’ จะมีตั้งแต่วันที่ 22 สิงหาคม-14 กันยายน 2562 ทีริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต 229 จาลัน มาลอฟ บูกิต บันดารายา บังซา 59100 เมืองกัวลาลัมเปอร์ โดยศิลปินจะทำการแสดงภาพวาด 15...
ธัญชนก ผลากุลสันติกร ศิลปินจากมหาวิทยาลัยบูรพาที่มีผลงานโดดเด่นน่าจับตามอง ศิลปินเลือกถ่ายทอดผลงานผ่านเทคนิค จิตรกรรมสีฝุ่นบนดินสอพอง (Tempera) การเขียนด้วยวิธีดังกล่าวเป็นวิธีที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยคลาสสิกเป็นที่นิยมในหมู่ศิลปินในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปะตอนต้นมาจนถึงปี ค.ศ. 1500 ซึ่งธัญชนกได้เลือกใช้เทคนิคนี้ จนกลายมาเป็นเอกลักษณ์ที่โดดเด่นเฉพาะตัวของศิลปิน
นำเสนอผลงานจิตรกรรมลายทองภายใต้เรื่องราวเนื้อหาเกี่ยวกับวิถีชีวิตของชาวประมงในพื้นที่ภาคใต้ของไทย ซึ่งประกอบสัมมาอาชีพในท้องทะเลโดยอาศัยความอุดมสมบูรณ์ของทรัพยากรทางทะเล ฤดูกาล และความเปลี่ยนแปลงตามช่วงเวลาต่าง ๆ ในธรรมชาติ เป็นปัจจัยสำคัญในการดำเนินชีวิต ร่องรอยของเครื่องมือเครื่องใช้ในชีวิตประจำวัน อาทิ เรือ แห เชือก ฯลฯ สื่อสัญลักษณ์ของวัตถุปัจจัยที่มีความหมายต่อการดำรงชีวิต ลวดลายประดับประณีตบรรจงสื่อแสดงรากฐานทางวัฒนธรรมอันสืบเนื่องยาวนานมาจากอดีตจนถึงปัจจุบัน
WTF แกลลอรี่ขอเชิญท่านร่วมเยี่ยมชมนิทรรศการงานประติมากรรมที่ใช้ชื่อว่า Affliction โดย คริสโตเฟอร์ ไวส์ ช่างภาพชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ในประเทศไทยตั้งแต่ปี ค.ศ. 2001
นิทรรศการแสนสั้นเพียง 1 วันกับบันทึกความทรงจำ 1 เดือนของราบิ้น ฮาสเซิน ศิลปิน คอนเซ็ปชวล อาร์ต จากเนเธอร์แลนด์
“กลุ่มศิลปินแม่ญิงเจียงฮาย” เริ่มต้นในปี 2560 เกิดขึ้นมาจากการรวมตัวของศิลปินหญิง สมาชิกสมาคมขัวศิลปะ เชียงราย เพื่อสร้างความตื่นตัว และปรากฏตัว อันแสดงออกถึงพลัง ความสามารถ และเผยแพร่ผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์โดยศิลปินหญิงให้เป็นที่รู้จักมากขึ้น
กลุ่ม Discerning Eye ร่วมกับพิพิธภัณฑ์ศิลปะไทยร่วมสมัย (MOCA Bangkok) นำเสนอ นิทรรศการศิลปะ Rendezvous (ลองเดวู) สังสรรค์ศิลป์ นิทรรศการที่จะนำผู้ชมเข้าไปสู่โลกของนักสะสมศิลปะ
พัทธ์ ยิ่งเจริญ เกิดและเติบโตในกรุงเทพมหานคร ตลอดระยะเวลาเส้นทางของศิลปินที่สร้างสรรค์ผลงานโดยการอ้างอิงทั้งเนื้อหา และแหล่งข้อมูลจากหลักฐานทางประวัติศาสตร์ ส่งผลให้เกิดการตกตะกอน ในเบื้องต้นว่า อันที่จริงแล้วประวัติศาสตร์นั้นคล้ายกับนิยายเรื่องยาวที่ปราศจากตอนจบ
ยีโอ เวิร์คช็อปมีความยินดีนำเสนองานแสดงนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของ ฟายรุฬ ดาร์มะร่วมกับทางแกลอรี่ โดยจะอยู่ภายใต้ชื่อ “แสงแห่งตะวัน คลายความทุกข์ (Sunny, your smile ease the pain)”
ริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต (สิงคโปร์) มีความยินดีนำเสนอการแสดงนิทรรศการเดี่ยวของศิลปิน ยิม มาลีน (เกิดพ.ศ.2525) ที่ประเทศสิงคโปร์ นิทรรศการจะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 7-22 มิถุนายน 2562 ที่ ริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต สิงคโปร์ งานแสดงนิทรรศการจะมีผลงานศิลปะสื่อผสม 12 ชิ้นซึ่งประกอบไปด้วย ผลงาน 8 ชิ้น เป็นกระดาษแข็งที่ติดอยู่กับผนังและหนังสือ และผลงานอีก 4 ชิ้นเป็นรูปปั้นที่ทำมาจากกระดาษบาง
ความสยองขวัญได้มาอย่างไรด้วยองค์ประกอบฉากอนุบาลเช่นนี้? กล้องถ่ายรูปของ อัครา นักทำนา มีความพิเศษเหนือธรรมชาติ คือ สามารถถ่ายรูป “ผี” ได้อย่างคมชัด โดยอาศัยแสงแฟลซแรงๆ ภาพบรรดาผีเปรตผีปอบที่แอบอาศัยผ้าเหลืองจีวรพระทำมาหากินก็จะปรากฏตัว เหล่าผีที่หลบซ่อนใบหน้าอยู่ใต้ผ้าจีวรใช้มือดำสกปรกล้วงหยิบเงินทองลาภยศ เสวยสุขอย่างสนุกสนาน
มหาวิทยาลัยศิลปากร ร่วมกับหอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร จัดนิทรรศการภาพพิมพ์และวาดเส้นนานาชาติ ครั้งที่ 5 เพื่อสนับสนุนให้ศิลปินมีเวทีแสดงความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ รวมทั้งเปิดโอกาสให้ศิลปินไทยได้แลกเปลี่ยนประสบการณ์ ความคิด และมุมมองที่หลากหลายในด้านศิลปวัฒนธรรมร่วมกับศิลปินทั่วโลก โดยเชิญชวนให้ศิลปินทั้งชาวไทยและชาวต่างชาติส่งผลงานภาพพิมพ์และวาดเส้นเข้าร่วมประกวด
นิทรรศการ ” EAT ” เป็นบทสรุปของโครงการศิลปะที่ได้ทำมาอย่างยาวนานของ ทาคาโนบุ โคบายาชิ ศิลปินชาวญี่ปุ่น ผลงานชุดดังกล่าว โคบายาชิได้ริเริ่มขึ้นเมื่อเขาย้ายมาทำงานที่กรุงเทพมหานคร และทำมาอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาหลายปี นิทรรศการนี้ประกอบไปด้วย จิตรกรรม และผลงานจัดวางด้วยภาพถ่าย นิทรรศการนี้เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของ โคบายาชิ กับ 100 ต้นสน แกลลอรี่
การเรียนรู้และการเล่นเป็นพื้นฐานอย่างหนึ่งที่ช่วยส่งเสริมพัฒนาการของเด็ก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงหกปีแรกที่สมองของเด็กจะมีการเติบโตและพัฒนาอย่างรวดเร็ว ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ผู้ใหญ่ ผู้ปกครอง ครูไม่ควรเพิกเฉยเพราะอาจจะกลายเป็นปัญหาใหญ่ที่จะกระทบต่อเด็กในอนาคตเมื่อโตขึ้น
นำเสนอผลงานจิตรกรรม และภาพพิมพ์ จากศิลปินหนุ่ม 3 คน โดยมีแก่นแกนความคิดร่วมกันอยู่ที่ “เวลา” ซึ่งได้พาให้ทุกสิ่งทุกอย่างรอบกายเปลี่ยนแปลงไป
ด้วยในปีพ.ศ. 2562 จะครบรอบ 150 ปีชาตกาลของมหาตมาคานธี (Mohandas Karamchand Gandhi) ผู้ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญของอินเดียที่มีบทบาทในการเรียกร้องเอกราชอินเดียจากบริติชราชในช่วงทศวรรษ 1940
นำเสนอผลงานวิดีโออาร์ตและภาพถ่าย โดย ศิลปินหญิงสาวชาวเกาหลีใต้ คิม ซัง มิน ผู้ซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจากศัพท์ภาษาฝรั่งเศสคำว่า “Flâneurie” อันมีความหมายถึงการเดินเตร็ดเตร่ของผู้คนในสังคมเมืองปารีสที่แสนพลุกพล่าน ในช่วงคริสตศตวรรษที่ 19 ที่ซึ่งชนชั้นกลางและผู้ดีมีเงินต่างชื่นชอบการเดินเล่นเรื่อยเปื่อยไปบนถนนเส้นหลัก
ใช้งานจิตรกรรมสะท้อนความคิดของศิลปินที่มีต่อสังคมปัจจุบันในหลากหลายแง่มุม อาทิ ความกดดันบีบคั้นจากวิถีชีวิตยุคใหม่ ความซับซ้อนยุ่งเหยิงในสังคม เทคโนโลยีข่าวสารดิจิตัล
ชั่วขณะที่ท่องไปในโลกกว้าง บางคนอาจเกิดคำถามในใจว่าแท้จริงแล้วการเดินทางนั้นมีเพื่อสิ่งใด ทั้งในด้านบวกและลบ สวยงามและน่ารังเกียจ การเดินทางได้กลายเป็นส่วนสำคัญที่มีผลต่อชีวิตและโลกที่เรากำลังดำรงอยู่เป็นอย่างมากในเวลานี้
เนื่องด้วย ในปี พ.ศ. 2562 นี้ เป็นปีที่ครบรอบ 90 ปีชาตกาลศาสตราจารย์เกียรติคุณชลูด นิ่มเสมอ ซึ่งท่านเป็นเสาหลักคนหนึ่งผู้ซึ่งบุกเบิกวงการศิลปะร่วมสมัยของไทย ทางชลูด นิ่มเสมอ คอลเลคชั่นแอนด์อาร์ไคฟ จึงร่วมกับหอศิลป์ร่วมสมัยอาร์เดล จัดนิทรรศการ “ชลูด นิ่มเสมอ : เมืองกับจินตภาพ และภาพสะท้อนของผู้คน”
ริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต (สิงคโปร์) มีความยินดีนำเสนอการแสดงนิทรรศการเดี่ยวของศิลปิน มินสเตริล คูก (Minstrel Kuik) (เกิดพ.ศ. 2529) โดยนิทรรศการจะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 10 ถึง 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2562 ที่ ริชาร์ด โคห์ ไฟน์ อาร์ต สิงคโปร์ จะมีการนำเสนอชิ้นงานใหม่ๆจำนวน 19 ชิ้น ไม่ว่าจะเป็นภาพวาดจากถ่านไม้ ศิลปะเปลี่ยนแนวโดยใช้ผ้าในการต่อประกอบ และหนังสือรวมชิ้นงานพิมพ์ด้วยเลเซอร์ปรินเตอร์ (งานพิมพ์)
แกเลอรี่ คุย์อัน (Galerie Quynh) มีความยินดีนำเสนอนิทรรศกาลเดี่ยวของ อูดาม ทราน เหงียน (UuDam Tran Nguyen) ร่วมกับทางแกเลอรี่ โดยนิทรรศการจะเริ่มแสดงที่ประเทศเวียดนามโดยการแสดงชุดศิลปะ Rồng Rắn Lên (หางของงู)
ชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต (RKFA-KL) มีความยินดีที่จะประกาศเปิดงานนิทรรศการเดี่ยว ไอเฟล ชอง (เกิดในปีพ.ศ. 2520) งานนิทรรศการจะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 12 – 27 เมษายน พ.ศ. 2562 ที่ ริชาร์ต โคห์ ไฟน์ อาร์ต โดยจะมีการจัดแสดงผลงานใหม่ทั้งหมด 12 ชิ้น ผ่านงานภาพถ่ายโทนขาว-ดำ (Piezography) ที่พิมพ์ด้วยกระดาษ โทริโนโกะ (Torinoko)
โดย นักศึกษาปริญญาตรีชั้นปีสุดท้าย คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ประจำปีการศึกษา 2561
สถานทูตเม็กซิโกประจำประเทศไทยร่วมกับ สำนักบริหารศิลปวัฒนธรรมจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย และBJC/BIG C ขอเชิญชมนิทรรศการ Diego & Frida: A Smile in the Middle of the Way นิทรรศการที่จะเปิดเผยให้เห็นเรื่องราวของ Diego Rivera และ Frida Kahlo ศิลปินคู่รักชาวเม็กซิกันผู้มีชื่อเสียงโด่งดังและได้รับการยอมรับไปทั่วโลก
วัตถุรูปทรงแปลกประหลาดลอยเคว้งบิดเบี้ยวไปมา เสียงใครสักคนอ่านบทกวี เกี่ยวกับความฝัน และความมืดมิดว่างเปล่าในเวลากลางคืนอันยืดยาว ชายวัยกลางคนที่พูดจาเหมือนทบทวนความทรงจำของตนเอง กับหญิงสาวที่ดูเหมือนจะอยู่แต่ในจินตนาการ คือเรื่องราวสั้นๆ ของภาพยนตร์เรื่อง ‘วงกตใต้ฝุ่น’
“ความพร่ามัวที่ชิดใกล้” เป็นคำที่นักปรัชญาชาวอิตาเลียนนามจิออร์จิโอ อกัมเบนใช้บรรยายด้านกลับของภาวะสมัยใหม่ ซึ่งศิลปินร่วมสมัยอย่างแท้จริงเท่านั้นจึงจะแลเห็น ศิลปินในโลกสมัยใหม่เหล่านี้ไม่ได้เพ่งมองแสงสว่างแห่งศตวรรษใหม่ แต่กลับมุ่งพิจารณาเงามืดของความรุ่งโรจน์
นิทรรศการ SAKON PROJECT โดย สกนธ์ ภู่งามดี นำเสนอผลงานจิตรกรรมสีน้ำมันบนผ้าใบ ภายใต้เรื่องราวเกี่ยวกับสิ่งแวดล้อมรอบ ๆ กาย ที่ศิลปินมีความประทับใจ
ขอบฟ้าแปลกประหลาดกวักมือเรียกช่างภาพฝรั่งเศส ราฟาเอล มาร์ติเนซ และเราผู้ชมของเขาเช่นกัน หอคอยทมึนตระหง่านอยู่ระหว่างสุมทุมพุ่มไม้รกร้าง; สนามเด็กเล่นเชื้อเชิญให้เราลอดผ่านโครงเหล็กปีนเล่นทรงโค้งดังสายรุ้งสู่พิภพอื่น; ประตูโกลฟุตบอลตั้งอยู่ข้ามสนาม เป็นทวารกั้นระหว่างทุ่งราบที่มนุษย์ปราบให้เชื่องแล้วด้วยกรรไกรตัดหญ้า และดงมะพร้าวรกรุ่งริ่งด้านหลัง หากว่าราฟาเอลอยู่ในสภาวะเคว้งคว้าง นั่นเป็นเพราะว่าเขาไม่สามารถตัดสินใจว่าจะอยู่อย่างปลอดภัยเช่นนี้ต่อไป หรือจะสยบยอมต่อมนตราแห่งเพลงนางเงือกมหาภัย ณ ขอบฟ้าหายลับของเขา
โรงแรม 137 พิลลาร์ สวีท แอนด์ เรซิเดนเซส เปิดตัว Art Rotation ซีรี่ย์ที่สาม หลังจากที่ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมากในซีรี่ย์ที่หนึ่ง และซีรี่ย์ที่สอง ในซีรี่ย์ที่สามนี้ ทางโรงแรมฯ ได้รับเกียรติจากศิลปินแห่งชาติสาขาทัศนศิลป์ (จิตรกรรม) อาจารย์ปัญญา วิจินธนสาร ที่จะมาจัดแสดงผลงานศิลปะคอลเลคชั่นพิเศษ
นิทรรศการ “วงกลม และ ความเงียบ” โดย สำราญ เชื้อพันธ์ นำเสนอผลงานทั้งสิ้น 36 ชิ้น ประกอบด้วยงานจิตรกรรม ประติมากรรม และอินสตอลเลชั่น ด้วยเรื่องราวเนื้อหาเกี่ยวกับ
นิทรรศการศิลปะผลงานจิตรกรรมสีน้ำมันของ วีรพงษ์ จิตรกรผู้วาดรูปอย่างไม่มีวันหยุด ได้นำผลงานใหม่ชิ้นสำคัญที่แสดงถึงความมุ่งมั่นพากเพียรในการงาน เพื่อให้เข้าถึงคำว่าศิลปะที่แท้จริงและรวบรวมคุณค่าของความงามความจริงที่แฝงอยู่ในความหลากหลายแตกต่างไว้ในผลงาน